我們平時生活中經(jīng)常會出去唱歌如果不能有一兩首拿手的歌曲,一定會被大家嘲笑,會唱一首歌其實很簡單,下面我就通過一些簡單的方法來教你怎么樣學唱歌。首先要從呼吸說起,自然式呼吸是下意識的,氣吸得少而淺,呼氣也不用控制,一次呼吸只要三秒鐘左右,不能用于歌唱。歌唱的呼吸是比較深的腹式呼吸法,既氣要吸到腰的周圍,然后利用呼氣肌和吸氣肌的對抗,找到用力的支點。一次呼吸往往長達十幾秒鐘,歌唱的高低強弱,茚揚頓挫的變化,全靠呼吸肌肉靈活有力的運動來完成。唱歌時要一直保持這種狀態(tài),聲音完全由氣息來控制,這就是人們說的“聲靠氣傳”。
⒈吸氣
想象自己處于一個美麗的花園之中,深深地聞了一下鮮花的異香----好,這就是歌唱的吸氣,這樣吸氣得才深。吸氣要用鼻和口同時自然的進行,盡力作到平穩(wěn)輕巧,柔和,不可用強制力量,不能僵,氣要吸得深,不可吸在上胸和心窩處。吸氣以后要有像打噴嚏之前那樣短暫的一憋,體會一下腰周圍的擴張,膨脹的感覺。找到這種感覺是唱歌的關鍵。
⒉呼氣
呼氣的方法就是利用橫膈膜的力量把腰腹擴張的感覺一直保持住。想象自己手里拿一大瓶香油往另一個小瓶里灌時那種小心翼翼,憋住氣息的感覺,呼氣要均勻,舒緩。各位可以準備一張10平方大小的薄紙片,放在墻上,距離它4---6CM,吸氣后保持一下,然后用口吹氣使之不落地,半分鐘以上便為合格。也可以代之以一只燃燒的蠟燭,對著火苗發(fā)“U”音,正確的氣息是火苗倒而不滅,時間越唱越好。
⒊怎樣訓練橫膈膜的力量
橫膈膜的力量對氣息的保持和聲音的力度都很重要。
傳統(tǒng)的訓練方法有;
⒈數(shù)數(shù)字;深吸一口氣,利用腰腹的力量保持住,從1開始數(shù),數(shù)到60為合格。數(shù)數(shù)要均勻要有節(jié)奏,不能偷氣。
?、泊祷?;深吸一口氣,然后就像吹掉桌上的灰塵一樣往前吹氣,節(jié)奏是一慢而快,體會橫膈膜的力量。
?、扯嘧鲅雠P起坐,增強腰腹的力量。
顫音
顫音是利用氣息與喉結的配合,使聲音產(chǎn)生波動感,起伏感。這是抒情歌曲中最常用的技巧之一。顫音有很多種類。如周華健的顫音幅度適中,不大不小;齊秦愛用小顫;鄧麗君,張學友則以大顫見長;而日本歌曲的特點是“先直后顫”,即后唱一段直音,再開始顫,幅度有小到大,頻率有慢到快,這需要功夫。很多朋友不會這個技巧,不要泄氣,這完全可以練出來的。關鍵是氣息與喉頭要配合好,千萬不要只用喉頭,發(fā)出一種類似羊叫的小抖音。
?、矚饴?/p>
在發(fā)生時,如果氣先與聲出,氣多聲少,就會發(fā)出氣聲。它使歌聲更柔媚,更動人心魄。鄧麗君的《在水一方》第一段,林憶蓮的《愛上一個不回家的人》第一段也是典型的氣聲唱法。
?、晨耷?/p>
哭腔是目前通俗歌曲演唱中最流行的技巧之一,它是再喉間和用猛然加大氣息而產(chǎn)生的爆發(fā)力,發(fā)出一種類似痛苦的聲音。張學友,周華健是哭腔的代表人物。哭腔用的好可以增加歌曲的感染力,但也不可用的太濫。
?、刺粢?/p>
挑音是一位優(yōu)秀歌手必須掌握的但往往又是最容易被忽列的小技巧。它是在字尾聲音向下滑在忽然往上一挑而發(fā)出的。周華健再歌唱時挑音用的很講究,很到位。有的歌手喜歡有大挑音,如葉倩文,她演唱的《真心真意過一生》,《明月心》等歌曲,幾乎每句歌詞的結尾都有一個幅度很大的挑音。
⒌噎音
噎音是一種在喉間發(fā)出的類似哽咽的聲音,港臺歌手唱噎音最有代表的是王杰。王杰之所以給人一種悲涼滄桑之感就是因為他的歌聲中“噎音”,“哭腔”特別多。
高音是所有學習聲樂的人都很難解決的一個問題,是要通過一段時間的學習來掌握一定的方法,除非是由于聲區(qū)的原因,一般都可以唱高音的。如果你的嗓音屬高聲部,就一定能練出高音來。
演唱高音嗓子出現(xiàn)累、緊和"破音"的原因主要是由于演唱者過分的用力造成的,實際上學聲樂時教師經(jīng)常要求學生先唱好中聲區(qū),然后以中聲區(qū)的感覺去唱高音,雖然你覺得中生區(qū)唱得很自然,可實際上中聲區(qū)一定是有問題的,否則高音就解決了。所謂的自然并不是指演唱者"平時"的狀態(tài)。人都有一定性格的,一般都會偏向一面,適中的性格是很少見的,自然就是指平和、中正的狀態(tài),絕不是以帶有一定性格傾向的狀態(tài)。例如內向的人性格偏"沉",因為狀態(tài)太懶,就容易唱不出高音。外向的人性格偏"急",因為狀態(tài)過急躁,容易造成高音緊和喊。
練習高音的方法首先要找到演唱中聲區(qū)是的平和心態(tài),然后以不變的狀態(tài)來唱高聲區(qū)。另一種辦法就是注意在演唱高音時不特意深呼吸和用力,尤其是注意喉嚨部分一定要自然,你出現(xiàn)的問題就是由于高音用力,使喉嚨捏緊,造成音越高,勁越大,喉嚨越緊。另外就是演唱中多注意情感的表現(xiàn),實際上現(xiàn)在的許多歌星都沒學過聲樂的發(fā)聲方法,但他們很共同的一個特點就是演唱得很投入,當真實情感積累到一定程度時,就可以在一定程度上協(xié)調演唱方法的問題。實際上聲樂演唱就是表達一定的情感,所以以情帶聲可以極大的緩解發(fā)聲方法的問題。
高音區(qū)的練習
高音區(qū)常常在作品的高潮中出現(xiàn),有著激發(fā)聽眾情緒、振奮人心的力量。唱好了高音,會給整個演唱增添光彩。因此,具有響亮的、金屬般的高音對歌唱者來說是非常寶貴的,在找到了自然聲區(qū),打好了中聲區(qū)的基礎,又掌握了換聲區(qū)的技巧后就可以進行高音的練習。唱高音時,兩顴骨要更積極開放,整個歌唱狀態(tài)要更加積極向上,興奮。隨著音高向上,下頜需要松弛地向下,向兩側向后拉;小舌頭提起如打哈欠似地吸住氣,使喉嚨更加打開,喉頭不可隨音高往上移動,而是相反,逐步下降,保持在吸氣的狀態(tài),當然這個狀態(tài)必須有氣息的支持。唱高音的方法是訓練中的一個難點,在不斷實踐的基礎上,也已經(jīng)總結出了很多行之有效的方法,但每一種方法都要因人而宜,采取適合自己的有效途徑和方法。
第一個就是支點提法:在唱歌的時候好像聲帶不長在喉嚨里,而長在了胸口,唱每一個字都不要離開這個支點,嘴放松唱,這樣把注意力往那兒一想,一下子聲音就得到平衡了。這種方法可以解決好幾個問題:如果唱高音喉頭容易上提的話,你一想到胸口就不想喉頭了,支點一低,喉頭也自然放松,下放,喉頭放下以后,喉嚨自然打開。還有聲帶都有長在胸口處,氣息當然就不能超過聲帶,那一定在胸口的下面,氣息也就往下沉了,穩(wěn)定了。這基本是找到了正確的發(fā)聲方法。
第二個反向提法是“喉下?lián)Q字”的比喻。喉下?lián)Q字的辦法,就是說一般唱高音時喉頭都容易高,那就在喉下一寸或者二寸左右的地方換,或者“貼著肩膀換,在脖子根換”。這樣唱的時候,喉嚨最容易打開,而且聲音比較容易垂直,容易進入頭聲,容易找到高音的焦點位置。
怎樣唱歌
一、氣息
說道這個話題,就有些茫然,因為這是最不好用言語表達的東西。我在唱歌之前,練美聲兩年,給我的感悟很深,氣息基礎對我的幫助很大。一般沒有學過聲樂的人發(fā)聲很平,就用平常說話的位置(嗓子)發(fā)音,我們叫它聲音發(fā)“白”,沒有色彩、沒有過濾。以下我就表述一下美聲練聲的方法。
聲音應該以小腹為根源,想象聲音透過后脊梁,到腦后,到口腔后根,整個聲音應是豎立的,靠后的。請找一找這樣的感覺:你大口咬一口蘋果,露出上牙齒,在一口咬下去的同時,發(fā)出“嗯”的聲音,感覺聲音在口腔后部和鼻腔上部的位置,這就是美聲發(fā)聲的一個共鳴點。接下來把氣息下沉,小腹膨脹,稍在小腹用力一頂,在剛才的位置發(fā)聲,男聲喉結壓下,女聲多注重聲音在腦后靠上的位置,你會發(fā)現(xiàn)聲音比以前要大多了。經(jīng)??繅毩曈兄诎l(fā)聲,因為靠墻可以接觸你的后脊梁,讓你更容易找到感覺,并且胸腔的共鳴能和墻產(chǎn)生共振,讓你更容易找到胸腔共鳴的感覺。先從“米~媽”的練習開始,逐步升高,有助于練習高音氣息;再從高往低練習,這樣反復,總有一天你會找到感覺的。美聲講究“通透”,經(jīng)常想象自己的聲音是豎立的,而不是扁平的;另外還講究的是“共鳴”,聲音通過胸腔或胸腔以上的共鳴后,會很圓潤、飽滿。要體會共鳴,你可以這樣做:閉上嘴巴,發(fā)出“嗯”的音,稍帶點深情的感覺,“嗯”的長一點,會感覺頭和胸前在震動,如果氣息好,這種共鳴會給你的聲音添色不少。仔細聽聽一些高大的美國人講話,就會知道什么叫胸腔共鳴了(外國人的胸腔結構更容易產(chǎn)生共鳴)。
另外我還要提到的是肺活量,歌手演唱需要較大的肺活量,比如一些很長、不換氣的某句旋律,可不要唱完以后面紅耳赤、只喘粗氣。肺活量要經(jīng)常鍛煉身體才能保持。還有就是掌握一定的技巧可以彌補一些肺活量不足的現(xiàn)象。首先就要練氣息,好的發(fā)聲方法它能很好的控制聲音通過嗓門的流量,比如唱到“……不怕你背叛我……”這一句時,氣息不穩(wěn)的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出來,一下就把本來肺活量不足的氣放跑了,如果后面有不換氣的長句不把他憋死才怪。而氣息功底好的歌手能控制這些爆音的流量,演唱時話筒也不會出現(xiàn)一些撲聲。所以我建議大家練聲的時候嘴前放一盞蠟燭,盡量練聲時保持蠟燭不搖晃吧!這樣你的氣就會保持在你的體內長一些時間。想想你是一直往外呼氣堅持得久還是憋住不出氣保持得久呢?當然這還需要歌手要放松,不要緊張,一緊張,心臟跳動加快,你的氣息就更穩(wěn)不住了
這里我只能講這么多,這些是要靠感悟的。不過我要提醒的是,練聲是演唱流行歌曲基礎,千萬不要用練聲的方法直白的演繹流行歌,那樣就過于做作,就會像閻維文唱“一無所有”。
關于流行歌曲的用嗓,我的觀點是只要符合歌曲意境,要喊要破也未嘗不可,但這些都是美聲中絕對禁止的,所以我們要取長補短,因為我們不是為了唱美聲而練美聲,我們是為了唱好通俗才練美聲,就像武術要練馬步一樣,你見過打架的時候蹲著馬步打的嗎?
有朋友說這樣的表述很難理解,要我說說流行歌手里誰的氣息很通透,就照著感覺去學更容易領悟,這也是一個有效的方法。個人認為,女歌手你們就多聽一下“張惠妹”的吧,她可是天生通透的氣息;男歌手就多揣摩一下“滿文軍”的吧,他可是真正靠氣息在唱歌的,另外,張學友的氣息很好,但對于教學,滿文軍更適合
二、高音
這是朋友們最喜歡問的一個問題,用他們的話,因為高音“夠拽”,呵呵!再次補充一下,好的演唱要綜合很多方面,不能說高音越高就是唱得越好。確實,很好的高音能給歌曲的高潮部分增添渲染力,但奉勸朋友們不要只知道高音的價值而忽略中低音,其實飽滿的中低音也很有感染力
唱高音的時候,氣息一定是以小腹、丹田為根基的,京腔講究“丹田氣”也是指的這種發(fā)聲位置。
找找感覺1:如果你是一個女孩,鞋子上突然有一只老鼠,你會怎樣?估計會“啊~”的一聲長鳴,并且還有“假聲”的發(fā)聲位置。等你平靜之后,你在“啊~”一下看,大多數(shù)再也“啊”不上去了。為何?因為你收到驚嚇的的那一刻,你的小腹在緊張,(想想被驚嚇的感覺,是不是全身肌肉繃緊?)正因為有了這樣的根基,加上一股強大的氣流(可以理解成唱歌的氣息),直沖嗓子眼,聲音不高才怪。所以,你可以把飆高音的感覺理解成“緊張”、“振作”,記住,一切以小腹為根基,要唱高音不是抬起頭往上扯的,是感覺重心向下的一種反彈力。
找找感覺2:見過橡皮水管嗎?要水管里的水飆向更遠怎么辦?掐緊水管前端,縫隙一小,壓力增大,水就沖得更遠。其實高音不一定要音量很大,有些歌手演唱高音時唱出很大的聲音,我們說那是用力氣和肺活量在唱,而不是在用氣息和技巧在唱。想象水龍頭理論,應該可以悟出些道理。
找找感覺3:地上有一塊很大的石頭,把它搬起來吧。你一彎腰,嘴里數(shù)數(shù):“一、二、三、走……”,我想這個“走”字你一定用了氣息。我不多說了,感覺一下吧,身邊有些什么重的……呵呵!這只是一些我創(chuàng)立的讓你感覺氣息的方法,不正規(guī),但很有效。
還要告訴大家一點,表現(xiàn)高音的能力與你本身嗓子條件有關,如果嗓子天生高亢是很大的優(yōu)勢,比如“孫楠”就是典型的高嗓子,高音演繹不會那么費力。嗓音條件不好的歌手就要靠大量的氣息和方法了,但不管是嗓音條件好或不好,聲音都是通過氣息唱出來的,就像香煙要通過過濾嘴一樣,聲音過濾一下會更美。
另外我還告訴大家一種心理方法,高音時想象你是在面對廣闊的大海高歌,望不到邊的海天一色,這樣的風光不值得你大聲吶喊嗎?
三、鍛煉肺活量的方法
造成肺活量檢測數(shù)值連年下降的原因有很多,其中最主要的原因是:缺乏有效的體育鍛煉方法和沒有充足的體育鍛煉時間。鍛煉肺活量的方法有很多下面就簡單介紹三種。
方法一 經(jīng)常性的做一些擴胸、振臂等徒手操練習。
方法二 耐久跑練習,注意要堅持經(jīng)常、跑和呼吸配合、距離適當、強度不宜大。
方法三 練習潛水或游泳,在水中不但手臂要不停的劃水,還要克服水的阻力呼吸,是鍛煉提高肺活量的好方法。
鍛煉提高肺活量的方法還有:踢足球、打籃球、折返跑等等很多。需要注意的是不管選擇那一種方法,都要持之以恒經(jīng)常練習才能有效。
以上這些鍛煉的機制是:增加呼吸肌的力量,提高肺的彈性,使呼吸的深度加大、加深,提高和改善肺呼吸的效率和機能,從而達到提高肺活量檢測數(shù)值的目的。
怎樣唱高音
一、人類歌唱本能
你聽過雨夜盲女的哀曲吧?也聽過快樂的男女山歌對唱吧?這些人從未受過聲樂訓練,全他們的歌聲也同樣令你感動,因為他們完全發(fā)揮了自然的歌唱本能。我在前面所談的關于呼吸、發(fā)聲、共鳴、高音的問題,一切都逃不出自然的條件,連帶著一切物理條件,都是根據(jù)自然而產(chǎn)生的。遺憾的是,我們卻往往摒棄這種自然的條件,而去苦苦地找尋一些“捷徑”、“秘訣”,那是很可悲哀的事。
歌唱家在歌唱時,喉頭的作用雖屬,但心力也可左右它。在歌唱時,喉頭的動作完全是自發(fā)的,歌唱家歌唱時,想唱什么音,聲帶張力與振蕩次數(shù)就會完全與 思想吻合。發(fā)聲時當然還要用橫膈膜、腹肌、肋骨、喉舌等快速的力量。一個初生嬰兒,根本不知道這些事,卻能把那些力量用得很好。當他哭的時候,哭得很傷心;他笑時,又會發(fā)出悅耳的音調。由此證明,人生本來就有一種天賦的能力,能夠自由自在地并帶有表情地使用我們的嗓子。
二、先喊出高音來
我們做任何一種運動,比如推鉛球,一定要先有舉得起鉛球的力量。練武術的人為了增加手腳的力量,先練挑水,手腳有了力量后,才可以在舞大刀時不至于脫手飛了出去。
我們的聲帶,要能夠抵抗下面送上來的高壓,才能發(fā)音。有人問,在高壓的情況下,聲帶發(fā)出聲音會不會發(fā)生喊叫的情況,會不會喊破聲帶呢?不會的,只要保持正確的呼吸及歌唱姿勢,是不會喊破的。至于高音的位置及掩蓋問題,你的高音還未喊出來又怎樣去定它的位置呢?
我們先由下喊起,半音上去,#f2、g2、#g2為止,五個音成一組。開始不要喊太多,因為一上來你的呼吸和歌唱姿勢未必對,要邊唱邊糾正,等各方面都配合好了,不妨多喊一些。等#g2唱好了以后,a2是另外一種呼吸方式。我們知道唱高音時要把氣息用高壓的方式壓上去,實際上在這時要用到腰部的氣(見下節(jié)),用腰部的氣喊好了a2后,再用同樣的氣喊降b2。
一般來說,唱高音聲部的人的高音是天生的,只是我們不去用它罷了。一個女孩子從未受過聲樂訓練,一般只能唱到f2,但當她突然碰到一件恐怖的事情時,他會情不自禁地尖叫起來,而這一聲尖叫,可能到達highC的f3,但平時無論如何她也不會發(fā)出這么高的音來。所以不要有顧慮,要大膽地喊出高音,多喊是有好處的。
三、呼吸及姿勢
我們如果也有機會碰見一件十分令人吃驚的事而失聲尖叫,我們一定要記住那個喊叫的姿勢,再拿來唱高音,那就對了。
唱高音不同于唱低音,是將氣壓成一條細線,沖擊聲帶。當橫膈膜的力量已經(jīng)用到頂點,而無法加壓時,就須用腰力。前面講過,肺葉比肺尖大,也即是下面比上面大,上面的肺尖被肋骨向外擴張。用腰力,是先用手叉腰(這時不必注意腹肌,在吸氣時它會自然地起作用的),把氣吸到腰的四周,感覺到前后腰部膨脹起來,然后把氣閉進來(張大口,見圖七),用力把腰及肋骨向里一收,胸部向上一挺,你會感覺到壓力壓住了上顎,這就是用腰力的方法。
前面講過,f2--#g2我們用腹肌的收縮來增加壓力,到了a2就用腰力,到降b2時,因為只需要少量的氣(但是要用高壓力的氣),只要將上唇照打呵欠的樣子張開就行了,要露出少許上面的牙齒,舌尖平放在下面的牙齒上,就能唱出降b2來了。由降b2以上,到highC以上的音,方法與降b2是一樣的。
這里再舉一個例子來說明用腰產(chǎn)的力唱高音。
用腰部的力來唱高音,等于將一個長形的氣球充滿氣后,用手將下半部一捏,那上半訓就脹滿起來,這好比是橫膈膜已上升到頂點,不能再上升。我們將腰部吸滿了氣,然后整個腰部及下面張開的肋骨向內一收,胸部挺出,就好象用手捏氣球的作用一樣,產(chǎn)生了一股強烈、上升的氣流,而這正是我們唱高音要用的。
四、Close及掩蓋
從前學唱歌的時候,當唱到高音,就要Close!當時真是“如入五里霧中”。而這個字,中國至今也還有人在用。由于對Close的真正含義搞不清,不知道害了多少男高音,也糟蹋了許多好的聲音。
我對Close的見解是:關閉下面的共鳴箱,而打開上面的共鳴箱。我們唱高音時需要頭腔共鳴,那就得提高軟蓋。我們開上唇,目的是提高軟蓋,同時還要用腰力來頂開軟蓋。至于今天國內有人用“掩蓋”這個名詞,我認為比較好,它的意思是高音不可太白,要多少有點掩蓋,就好象上面有一只碗,復蓋著高音一樣。
我曾經(jīng)向許多老師求教對Close的解釋問題,但都得不到結果。后來去意大利,請教了一位老師,回答是:我們意大利從來未聽說過這個字。試問:“關閉”了怎樣唱歌?至于今天我們用“掩蓋”代替“關閉”來解釋Close,那是很明智的。當我們唱高音時,我們的上顎向上提,軟口蓋升高(打呵欠狀),氣壓向上擠,聚到上面,形成一個象教堂那樣的圓頂空間,也就是要讓氣體充滿這個空間,這樣,才會發(fā)出漂亮的高音。如果上面不打開,空氣上不去,哪里還有高音呢?所以,用“掩蓋”也表示了聲音向上集中的意思。我們可以再作一個試驗來找到這個感覺:當我們打呵欠的時候,會感覺到上顎部分有涼颼颼的感覺(平時感覺不到的),那就是上面有了一個空間,氣息也進去了。
五、越高越容易
當我們練到降b2時,應該說已經(jīng)突破了高音的困難,可以很容易地唱到b2、c3、#c3、d3了,因為唱這幾個音的方法與唱降b2的方法并無居的分別。唱降b2時喉嚨已開得比較小了,因為嘴越是張大喉嚨越小,所以,不用害怕更高的音,所需要的是急速的氣來支持高音,而急速的氣,是靠平時的刻苦的氣息練習得來的。
六、支點與對抗
如用雙手舉起一副石擔,我們的腳是向下踩的,土地是起向上托起的作用;我們的手向上推,而石擔又是向下壓。于是,這里就有四個方向的力,腳和地面產(chǎn)生了一種對抗,手和石擔又產(chǎn)生了對抗。我們人的身體等于氣柱,小腹和聲帶是氣息的兩個支點。氣息往上走被聲帶擋住,這里也有“力”的對抗問題。那么,在歌唱時小腹的支點有無變化?如果有變化是向上,還是向下?關于這個問題是有爭論的。
唱歌時,氣息不停地向外流出,氣柱越來越短,同時,小腹也向內收進來,幫助壓迫肺中的氣產(chǎn)一定的流量呼出。在這樣的情況下,怎么可能把“支點”老是放在一個固定的地方,而不隨著氣息的運用向上移動呢?但我們不可忘記,雖然“支點”隨著氣息的呼出不斷地向上移,還是要保持住那向下壓的力量。試想,我們如果要拿到高處的東西,伸長了手仍拿不到時,那么就要在腳下墊一個箱子,如果還是拿不著,只能再加一個箱子,這樣“支點”不就提高了嗎?怎么可能停在下面不動呢?
我在新加坡聽過一個女高音獨唱,她是代表加拿大到各國作巡回演唱的。但她唱到高音時,脖子拉得長長的,讓人看了很不舒服。原來她是專唱德國Lied的,德國派唱法主張“支點”永遠在腹部不變。試問唱高音怎么可以把音管拉得那么長呢?
我們再看看前面所述的打氣筒原理,活塞柄不斷向上推,活塞也隨之漸漸地上去以保持筒身的壓力,氣息則從筒口噴出。如果將氣筒打氣比作人體的歌唱活動,即是說,橫膈膜和聲帶的距離越來越短,所以支點也逐漸改變位置,怎么可能老停在固定的地方不動呢?
七、用工具來測驗
用一塊木板,長度比我們的肩寬一些,寬度比我們的鞋子長度稍寬四角打一個洞,用兩根繩子穿過洞,繩子的長度與我們垂下的手指處相齊(參閱圖八)。我們站在木板上,吸一口氣,然后將氣閉住,張大口用力拉繩子,就可以感覺到什么叫對抗了。這時,我們的腳增加了與地面的對抗,同時也了體內的氣息與聲帶的對抗,這樣高音更容易出來。我們還可用可口可樂的空鋁筒(空啤酒筒),剪成象郵票大小的鋁片,將兩片鋁片合起來(用手將鋁片弄得稍彎曲一些),于是合起來的鋁片當中就有一個縫。再在鋁片的一頭夾上一片舊綢布(可疊成三根火柴那樣寬),然后用鐵絲將鋁片綁起來,就成為一個哨子。你試吹一個低音,再吹一個高音,從這一比較中就可以感覺到唱高音的氣息和姿勢了。
參加過專業(yè)的音樂培訓,這些知識就掌握了。