學(xué)習(xí)聲樂最需要的就是一種非常重要的持之以恒的精神,并且考生還需要意識(shí)到,考學(xué)固然是需要大量刻苦訓(xùn)練的,但還是必須要以保護(hù)嗓子為前提。我們所提倡的嗓音訓(xùn)練以及嗓音保護(hù)是相輔相成、缺一不可的。千萬(wàn)不要覺得不重要,而將兩方面中的某一方面棄之不顧。并且除了老師所傳授的練習(xí)方法外,還有以下幾個(gè)方面是需要考生密切關(guān)注的:
第一,要充分合理的利用嗓子,千萬(wàn)不能濫用。
一些學(xué)生認(rèn)為只要能唱幾個(gè)高音或低音,就代表了自己聲樂的水平。還有一種誤區(qū),認(rèn)為音量的大小就代表其聲樂水平的高低。殊不知如此盲目的濫用嗓子并且不注重掌握正確的技巧對(duì)嗓子的傷害是非常大的。這種誤區(qū)的直接后果就是導(dǎo)致自己嗓子的提前退休,更有甚者,由于錯(cuò)誤的練習(xí)方法,而完全破壞了其嗓音條件。這樣的例子屢見不鮮。所以,考生一定要注意充分合理的利用嗓子。不要過度的使用嗓音。
第二,一定要掌握正確的演唱技巧。就這一點(diǎn)而言,不光僅僅是考生,許多許多的演唱者在這一方面也存在著發(fā)聲不自然、氣息不均勻等等問題。例如發(fā)聲不自然的原因就是由于違背了本身的自然條件,太過于偏重追求聲音效果從而使嗓子無(wú)法承受勉強(qiáng)唱出的高音和聲量,最終導(dǎo)致嗓子的負(fù)荷過重而引起的。正確的演唱技巧不但可以克服這些不足,還可以對(duì)改善音質(zhì)、拓展音域、控制音響、完美音色、詮釋各種風(fēng)格、駕馭各類作品等方面有極大幫助。
第三,要正確把握情感與技巧的結(jié)合,再高超的技術(shù)也是為了表達(dá)音樂。況且,正確的技巧和優(yōu)美的音色對(duì)于嗓音的訓(xùn)練和保護(hù)具有相當(dāng)大的作用。因此歌唱要以音樂為主,技術(shù)為輔。
在每年的招生考試中,都有相當(dāng)大的一部分考生在演唱技巧上非常的嫻熟,能把花哨的旋律非常熟練的唱出來(lái),但在音樂的表現(xiàn)上面卻顯得是那么蒼白無(wú)力。還有的考生在演唱時(shí)習(xí)慣性的愛“攀”高音,一到高音就明顯表現(xiàn)出聲嘶力竭,“逢高必沖,逢高必響”,這一點(diǎn)完全損傷甚至扭曲了音樂的內(nèi)涵,并且對(duì)嗓子的傷害是極大的。歌唱是一種聽覺藝術(shù),講究的是聲情并茂,聲樂作品的演繹要有再創(chuàng)造性,不同人的演唱會(huì)賦予歌曲不同的新的生命。因此,考生要想在這方面有所提高,就需要大量并且廣泛的多聽唱片、音樂會(huì)(最好是現(xiàn)場(chǎng))等來(lái)提高聽覺感受力。當(dāng)然并不是漫無(wú)目的、不講究質(zhì)量的聽,要根據(jù)自身的條件來(lái)選擇性的聽:或者比較同一首歌曲的不同版本,并且可選擇一種與自身?xiàng)l件相近的版本來(lái)進(jìn)行適當(dāng)?shù)哪7?,但切忌完全照搬:同時(shí)也要注重培養(yǎng)自身的文化素質(zhì),應(yīng)當(dāng)盡量多的看一些與藝術(shù)歌曲、歌劇有關(guān)的書籍。并且通過對(duì)藝術(shù)歌曲的解析以及了解歌劇的劇情來(lái)激發(fā)想象力,再通過演唱來(lái)表達(dá)出自己對(duì)音樂的自身理解。通常動(dòng)聽的歌聲源自于發(fā)聲的輕松優(yōu)美、吐詞的清晰準(zhǔn)確、音色的豐富柔和、力度控制適中、耐力的輕松持久。只有達(dá)到了這些條件才能使音樂能夠富含表現(xiàn)力和感染力,才能夠更加深入人心,同時(shí)也能夠提高自身的嗓音質(zhì)量和條件。